Miércoles 1/9
15 – 16:30 hs. Conferencia inaugural. Álvaro Vázquez Mantecón (UAM), Un laboratorio del pasado: los usos de la historia en los documentales del Centro de Producción de Cortometraje (México, 1970-1988).
Entre 1971 y 1989, el Centro de Producción de Cortometraje (CPC) fue la instancia clave del Estado mexicano para la producción de cine documental. Esta ponencia analiza los usos de la historia en sus películas: no solo qué imágenes del pasado pusieron en circulación, sino cómo se articularon con los intereses políticos de tres gobiernos priístas, y qué usos sociales adquirieron. El estudio se inscribe en un interés más amplio por examinar cómo la historia se expresa fuera de los circuitos académicos, en medios como el cine, y por qué esas manifestaciones de historia pública merecen atención analítica: son estas, y no solo la historiografía especializada, las que inciden de manera más directa en la construcción de ideas, valores e imaginarios sociales. Se propone leer al CPC como un laboratorio institucional donde se negociaron discursos visuales sobre la nación, en tensión entre la función propagandística del cortometraje y las aspiraciones de una nueva generación de cineastas. El análisis distingue cinco repertorios de representación del pasado —propaganda, internacionalismo, patrimonio, genealogía cultural y crítica al relato oficial— para mostrar que estos documentales operaron como formas de historia pública regulada, un archivo audiovisual fundamental para entender la memoria cultural del México contemporáneo.
Viernes 4/9
18:30 – 20 hs. Conferencia: Jens Andermann (NYU), Hacia un geocine de lo incomún
El geocine o cine geológico, para pensadores como Sasha Litvintseva, Sean Cubitt o Asia Bazdyrieva y Solveig Suess, es un concepto para pensar la tensión entre una red cada vez mayor de recopilación de datos planetarios a través de dispositivos ópticos, por un lado, y prácticas fílmicas enfocadas en la “intersección entre lo geológico y lo corporal y político,” por el otro. El cine tendría una capacidad única de captar “el denso ahora,” en palabras de Litvintseva, donde se entretejen actos y duraciones humanas y más-que-humanas. La noción de geocine permitiría, pues, pensar como geológicas las propias operaciones espaciotemporales del enfoque, corte y montaje así como reconocer el carácter ya de por sí “geocinemático” del Capitaloceno en tanto (re-)encuadre, montaje y “postproducción” de lo viviente y lo material que resultan en modos catastróficos de terraforming. Valiéndome de la noción de “lo incomún” propuesta por Mario Blaser, me propongo rastrear en algunos films latinoamericanos recientes un “denso aquí”, es decir: una versión “emplazada” de lo planetario en donde la deconstrucción crítica de la visualidad antropocénica (Mirzoeff) viene acompañada de ciertas estrategias poéticas para situar ese “encuentro entre actos y duraciones”: despaisamiento, testimonio ambiental, y mineralización de la imagen.
Sábado 5/9
18:30 – 20 hs. Conferencia de clausura: Juan Antonio García Borrero (Investigador y Creador de la ENDAC), La Nueva Historia del Cine Cubano: del cine nacional al cuerpo audiovisual de la nación.
La historiografía dominante ha construido tradicionalmente una historia del «cine nacional» centrada en las obras canónicas, los autores y las políticas institucionales. Sin negar la validez de esa tradición, esta conferencia propone una Nueva Historia del Cine Cubano que amplía sus marcos teóricos para dar cuenta de la totalidad del cuerpo audiovisual de la nación cubana, superando las fronteras geográficas e ideológicas a partir del enfoque transnacional, el giro digital y la New Cinema History centrada en la experiencia social (distribución, exhibición y consumo).
Como resultado de esta visión renovadora, se analiza la Enciclopedia Digital del Audiovisual Cubano (ENDAC). La ENDAC no funciona solo como un repositorio, sino como un proyecto de humanidades digitales y una plataforma abierta que permite integrar de manera dinámica nuevos hallazgos, archivos dispersos, prácticas al margen del canon y voces de la diáspora.
Se argumenta cómo la articulación entre el giro digital y la historia social de las pantallas permite transitar de un relato filmo-céntrico restringido a un mapeo dinámico y colaborativo, capaz de albergar la complejidad plural del patrimonio audiovisual cubano contemporáneo.
Datos biográficos
Álvaro Vázquez Mantecón es doctor en Historia del Arte y profesor-investigador de la Universidad Autónoma Metropolitana (México). Ha realizado trabajo académico, así como en diversos proyectos museográficos, sobre el cruce entre política, cultura y visualidad en el México contemporáneo. Ha coordinado varios libros colectivos, como Memorial del 68 (2007). El más reciente sobre cómo las imágenes y la historiografía contemporánea dialogan para construir nuevas narrativas sobre la identidad y la memoria colectiva: Retóricas de la alteridad, imágenes de la diferencia. Perspectivas contemporáneas en la historiografía (2025). Entre sus libros: Orígenes literarios de un arquetipo fílmico: adaptaciones cinematográficas a Santa, de Federico Gamboa (2005); El cine súper 8 en México, 1970-1989 (2012); y Las fórmulas del cambio: el Primer Concurso de Cine Experimental de 1965 (2026).
Jens Andermann es catedrático en humanidades y profesor de culturas luso-hispánicas en la Universidad de Nueva York (NYU). Es editor del Journal of Latin American Cultural Studies y, con Victoria Saramago y Gabriel Giorgi, de la serie de libros SubAtlantic: Latin American, Caribbean, and Luso-African Ecologies (De Gruyter-Brill). Entre sus libros más recientes se destacan Mundo inmundo: cine, desastre y sobrevida (Las Cuarenta, 2025), Jardín (Bifurcaciones, 2023), Tierras en trance: arte y naturaleza después del paisaje (Metales Pesados, 2018) y Nuevo cine argentino (Paidós, 2015). Ha editado colecciones y números especiales, más recientemente sobre nuevas derechas en América Latina, artes y estéticas ambientales, y sobre cine argentino y brasileño contemporáneo, entre otros: Handbook of Latin American Environmental Aesthetics (De Gruyter, 2023) y Latin American Cultural Studies: A Reader (Routledge, 2018).
Juan Antonio García Borrero (Camagüey, 8 de septiembre de 1964). Crítico, ensayista, e investigador del cine cubano. En enero del 2020 puso en línea la Enciclopedia Digital del Audiovisual Cubano, plataforma que con un enfoque transnacional y colaborativo, ha permitido conformar una Base de Datos que cuenta con más de 8000 entradas. Con sus libros Guía crítica del cine cubano de ficción (2001); La edad de la herejía (2002) y Otras maneras de pensar el cine cubano (2010) ha obtenido en tres ocasiones el Premio Nacional de la Crítica Literaria, que se otorga a los diez mejores libros publicados en el año en Cuba, según la crítica especializada. Ha ganado en dos ocasiones el Premio Internacional de Ensayo convocado por la revista Temas, ocho veces el Premio Caracol por sus investigaciones. En marzo del 2023 obtuvo el Premio Nacional del Investigación Cinematográfica con la obra Los testamentos del cine cubano, y en diciembre del 2023 una de las tres Ayudas a la Investigación Cinematográfica Luis García Berlanga que concede la Academia de Cine en España por el proyecto «Las relaciones cinematográficas entre Cuba y España». En el año 2024 le fue concedido el Premio de Ensayo Alejo Carpentier por su libro El cuerpo audiovisual de la nación cubana.
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